金秋十月开云kaiyun.com，广州的夜晚被好莱坞的星光与爵士乐的韵律点亮。10月21日至22日，奥斯卡获奖影片《爱乐之城》（La La Land）电影交响音乐会在广州中山操心堂关爱上演。

影片原作曲家、两届奥斯卡奖得主贾斯汀·赫尔维茨（Justin Hurwitz）初次执棒广州交响乐团，为大湾区不雅众再现了一场交融光影与音乐的视听盛宴。这既是一次对银幕经典的重温，亦然一场卓著艺术款式与地域文化的对话。

音乐共振：作曲家、乐团与不雅众的“能量场”

对好多不雅众而言，由原作曲家躬行指点《爱乐之城》现场配乐，是这次献技最令东说念主心动的亮点。赫尔维茨以精良的旋律、精妙的爵士和声，为电影注入灵魂。而这一次，他将音乐从银幕背后带到不雅众目下。

谈起与广州交响乐团的配合，赫尔维茨绝不讳饰他的唱和：“广交是一支了不得的、寰球级的乐团。”他暗意：“我不常有契机与如斯水准的乐团配合。他们不仅准确演奏每一个音符，更将自身的厚谊与贯通融入音乐，这让我感到止境意思。”

在广州交响乐团团长陈擎看来，这次配合既是对乐团专科身手的认同，亦然一次艺术抒发的新尝试。“在广州办这么的音乐会，我深信广交是不二之选。”当作《爱乐之城》的影迷，陈擎指出，以电影交响音乐会的款式进行演绎对乐团而言十分新颖。“咱们有演奏电影音乐会的履历，但这次是实在意旨上‘在音乐厅里看电影’——画面与现场演奏同步，带给不雅众的是千里浸式体验。”

他也坦言，这种款式比传统献技更具挑战。“一般的现场音乐会常有解放弘扬的空间，但电影音乐会必须严格匹配影像节拍。”他以片中经典的踢踏舞场景为例，“舞步本人就如打击乐，音乐若稍有错位，合座恶果就会大打扣头。”这种“分秒不差”的演绎，查验着指点与乐团之间的默契，也展现出广交在跨界献技中历练出的专科教养。

“排演止境凯旋。”陈擎暗意，“广交当作做事乐团，经久参与各种跨界技俩，咱们对这种献技模式止境矜重，也永久以盛开作风拥抱多元艺术款式。”

而在舞台的另一端，赫尔维茨虽背对不雅众，却仍是能“听见”现场的共识。“不雅众止境棒，我能清亮感受到那股能量。”他说，“我听到笑声，偶然也听到抽搭。”他将这种不雅演互动视为一种能量的流动：“我享受这种无声的交流。在广州，我确乎感受到了。”

原作曲家与广州交响乐团梦境联动！《爱乐之城》电影音乐会走进广州

碰见广州：绿意、善意与三千年漂后的回响

初次看望广州，赫尔维茨用三个词勾画出他对这座城市的印象：“绿意盎然”“东说念主民友善”与“历史深厚”。

“广州止境绿，像热带城市，街说念两旁树木葱茏。”他提到音乐厅外那棵数百年树龄的古树，“弘远的根系深深扎进地皮，那种生命力别有寰宇。”

更让他印象潜入的是广州的情面味。“尽管说话欠亨，但我能感受到东说念主们的善意。走在街上问路，即使一样不畅，他们也老是起劲维护。”他说，“这种对待旅行者的盛开与良善，并非那儿齐能碰见。”

献技前，赫尔维茨专门抽时辰参不雅了博物馆。从陶器到青铜器，卓著数千年的文物令他动容。“这些展品让我强劲到，这里的漂后不错上溯至三四千年，你的确无法联想，是若干代东说念主的机灵与选藏，才铸就了这一切。”

当作别称创作家，赫尔维茨也在此行中继承营养。他袒露，现在正处于新电影配乐的初期创作阶段，即便在广州技艺，他也在酒店房间抛弃键盘，坚抓责任。

“在这里创作其实很允洽。”他说，“当我走进博物馆，看到那些穿越时辰仍是熠熠生辉的文物，会不禁念念考何为‘不灭’。当作创作家，我的作品好像体量不大、周期不长，但这么的环境无疑会带来连绵链接的灵感。”

《爱乐之城》影片原作曲家贾斯汀·赫尔维茨共享广州印象

当《繁星之城（City of Stars）》的旋律再次于广州夜空流淌，它已不仅是洛杉矶的祈望主题曲，更融入了岭南的晚风、古树的絮语与一座城市的温度。赫尔维茨与广交的这次配合，不仅重现了银幕经典，也让音乐成为畅达东西、贯通古今的流动的诗。

采写：南边+记者 王涵琦 张念念毅

录像/编订：南边+记者 张念念毅开云kaiyun.com